«Я даю ученикам творчество от души»: преподаватель Procreate Арина Батрак
Інтервью
6 мин

«Я даю ученикам творчество от души»: преподаватель Procreate Арина Батрак

У викладачки GoITeens Аріни Батрак не буває «просто уроків малювання» — кожне заняття з нею схоже на маленьку пригоду. Тут можна малювати щурів із натури, створювати новорічні листівки з котиками, а головне — бути собою, навіть якщо твоє яблуко не надто «дихає», як в академічному натюрморті. Вона — молода викладачка, якій лише 20, але діти тягнуться до неї не через вік, а через щирість, легкість і вміння бачити талант у кожному.

Аріна не просто навчає малювати — вона допомагає повірити в себе, навіть якщо поки твій малюнок далекий від ідеалу. Бо на її занятті ідеалом вважається не техніка, а пристрасть.

«Малювання зі мною завжди»

Аріна в малюванні буквально все своє життя — ще з того часу, скільки себе пам’ятає. Її шлях почався з раннього дитинства: перші малюнки, перші олівці, художня школа, а згодом і художній коледж.

Після навчання Аріна почала працювати вчителем малювання офлайн. Каже, що з дітьми їй легко — спілкування виходить природно, без зусиль.

«Я легко знаходжу спільну мову з дітьми, мені подобається малювання, тому мені заходить і навчати цього», — зізнається вона.

Сьогодні Аріна продовжує творити: іноді малює арти в Procreate, коли приходить натхнення. Ще одна частина її роботи — співпраця з американською компанією, де вона створює ілюстрації на основі фотографій.

Читайте також: Які компетенції розвивати в дітей на різних етапах віку.

Діти не женуться за ідеальністю

Хоча Аріна має досвід роботи з дорослими — її майстер-класи відвідували люди різного віку — справжню радість у викладанні вона знаходить саме в роботі з дітьми. Причина — у різному підході до навчання, який проявляється вже з перших хвилин заняття.

«Дорослі дуже часто очікували від себе забагато, — розповідає Аріна. — Вони приходили на годинний майстер-клас і думали, що в них вийде неймовірно чудово, краще ніж у мене».

Така завищена планка часто призводила до розчарування, навіть якщо результат був хороший для людини без художньої підготовки. Бувало, що невдоволення дорослих поверталося в бік викладача, і це психологічно виснажувало.

Діти ж — зовсім інші. Вони ще не отруєні ідеєю бути «ідеальними з першого разу», і саме цю відкритість Аріна прагне підтримати. Вона вчить їх, що помилятися — це природно, що хороші результати потребують повторів і терпіння:

«Це нормально, якщо з першого разу щось не виходить, ми можемо спробувати 10 разів. На десятий вийде, і це буде супер круто».

Вона визнає: їй самій у дитинстві не вистачало саме цього розуміння, і тепер вона хоче дати дітям той досвід, який колись не здобула сама. У її підході — не лише техніка, а й м’яка переоцінка стандартів, що допомагає виростити впевнених і вільних у творчості людей.

Стиль викладання Аріни: між свободою, гумором і підтримкою

Уроки викладачки не схожі на звичні шкільні заняття — у них немає місця для авторитарності чи сухої строгості.

«Я не строга, люблю пожартувати з дітьми, намагаюся бути з ними на одній хвилі», — каже вона.

І це не просто слова: її стиль викладання побудований на довірі, легкому спілкуванні й бажанні зробити процес навчання не тільки корисним, а й по-справжньому приємним. Аріна не прагне бути «вчителем з указкою», який нав’язує єдино правильний спосіб малювання. Головне — щоб дитина навчалася паралельно отримуючи задоволення.

Читайте також: «Головне — потік і розуміння»: викладач Scratch та Minecraft Костянтин Помогаєв.

Цей підхід особливо контрастує з тим, що вона пережила в класичній художній освіті. Як людина, яка пройшла художню школу й коледж, Аріна добре знає, як традиційна система здатна придушити творче бачення:

«Вбиває бажання малювати, натхнення. Ти починаєш концентруватися на тому, щоби бути ідеальним».

У класичних художках часто вимагають точності, академічної правильності, натомість забуваючи про унікальний погляд кожного.

«Намалювати ідеальний натюрморт може багато хто… Але малювати від душі, так, як бачиш це ти — це можеш тільки ти», — переконана Аріна.

Вона зізнається, що й сама іноді ловила себе на думці: ось-ось скаже щось «академічно правильне» на кшталт «глечик не дихає». Але вчасно зупиняється — саме тому, що пам’ятає, як це впливало на неї саму.

Замість нав’язування, вона пропонує дітям альтернативу: навчатися так, щоб не втратити себе.

Творчість — це і про котиків, і про щурів, і про сніданки

Уроки Аріни — це не лише про техніку й розвиток художнього погляду. Це простір, де дитина почувається вільною, прийнятою і зрозумілою. Саме тому викладачка постійно адаптує завдання до можливостей і настрою учнів. Якщо бачить, що малюнок надто складний чи може викликати розчарування — легко змінює його під конкретну дитину.

«Я намагаюся іноді змінити малюнок під дитину», — ділиться Аріна.

Вона розуміє: іноді краще зробити простіше, але з радістю і результатом, ніж тримати за «ідеальний» ескіз, який забирає впевненість.

Свята — ще одна нагода для творчих експериментів. Наприклад, на Новий рік Аріна запропонувала дітям створити листівки з котиками та ялинками — водночас креативно, мило й атмосферно.

Іноді ж фішки з’являються неочікувано — просто із життя групи. В одній із її груп заняття починалися… зі сніданків. Уроки проходили зранку, і діти часто приносили щось перекусити просто під час малювання.

«Я сиділа й дивилася на їхні сніданки й думала: «Ну хоча б хтось із нас встиг поїсти»».

А ще одна учениця взагалі приносила на урок своїх домашніх щурів. І не просто показувала — одного разу вони всі разом їх малювали.

GoITeens - IMG 8318
Робота учениці GoITeens Софії Брухно

Чому варто йти на «Малювання на планшеті»

Для Аріни її учні — не просто діти на уроках. Вона бачить у кожному з них талант, особливість, індивідуальний стиль — навіть у 10 років.

«Для мене всі вони зірочки», — щиро говорить викладачка.

Серед її учнів є ті, хто не просто захоплюється малюванням — а вже демонструє справжню швидкість, глибину і впевненість у роботі.

«Моя учениця на індивідуальних заняттях дуже класно малює, іноді навіть швидше за мене. Я малюю повільно як треба, аби все пояснити, а вона вже все закінчила».

Що ж до того, чому варто йти на малювання — тут Аріна категорична: тільки якщо це дійсно хочеться самій дитині.

«Я вважаю, що варто йти у творчість тільки в тому випадку, коли ти сам хочеш до цього прийти».

Ні прохання батьків, ні поради родичів не допоможуть, якщо немає внутрішньої жаги. Але якщо вона є — усе можливо.

І найголовніше, на думку Аріни, — не вбити в дитині любов до мистецтва неправильним підходом. Її мета — зберегти цю пристрасть, підтримати й направити. Без тиску. Без шаблонів. Просто з теплом і вірою в кожну дитячу зірочку.

Хочете, аби ваша дитина використовувала планшет для творчості? Реєструйтеся на безоплатне пробне заняття за посиланням.

GoITeens - Frame 177
ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ НА ПЕРВОЕ БЕСПЛАТНОЕ ПРОБНОЕ ЗАНЯТИЕ С GOITEENS

«Я даю ученикам творчество от души»: преподаватель Procreate Арина Батрак

  • Кто такая преподаватель Procreate Арина Батрак

    Профессиональный преподаватель procreate Арина Батрак демонстрирует, как современные цифровые технологии могут стать лучшим инструментом для воплощения самых смелых художественных замыслов ребенка. В ее практике каждое интервью с преподавателями goiteens подчеркивает главную идею: наставник должен быть не просто транслятором знаний, а источником поддержки, направляющим энергию ученика в конструктивное русло. Ее подход базируется на создании доверительной атмосферы, где техническая сложность программы Procreate превращается в увлекательный процесс создания уникального контента. Интересно, что этот творческий подход к обучению гармонично сочетается с другими направлениями академии, например, когда ученики параллельно изучают курсы программирования в roblox от goiteens, что позволяет им создавать собственные игровые объекты с уникальным дизайном.

    • Формирование индивидуального подхода к каждому ученику
    • Обучение через практическое воплощение персональных проектов
    • Развитие навыков работы с цифровыми инструментами
    • Внедрение методик быстрого обучения сложным техникам
    • Поддержка творческой инициативы и постоянная обратная связь

    Арина убеждена, что каждый подросток имеет врожденный талант, который нужно лишь бережно поддержать, чтобы он превратился в профессиональный навык, готовый к применению в реальном IT-проекте или арт-индустрии.

  • Почему творчество без рамок важно для детей

    Концепция «рисование без рамок» является основой здорового психологического развития, поскольку она позволяет ребенку избавиться от страха перед ошибкой и оценкой. Свободное самовыражение — это не только картинки, это развитие таланта онлайн, где каждый ученик может экспериментировать с формами, цветами и стилями без ограничений академических стандартов. Это способствует повышению самооценки и формированию критического мышления, ведь ученик сам выбирает путь решения своей задачи. Такие подходы активно внедряют наши компьютерные курсы для детей в Сумах с преподавателями GoITeens, создавая среду, где сочетаются технологии и безграничная фантазия. Когда ребенок не боится выйти за пределы заданных параметров, он начинает искать собственные решения, что является ключевым навыком для любого профессионала в будущем, независимо от выбранной сферы.

    • Стимулирование уверенности в собственных творческих решениях
    • Формирование способности мыслить нестандартно в любой ситуации
    • Снижение уровня стресса через свободную художественную практику
    • Расширение горизонтов воображения через цифровые возможности
    • Развитие смелости в принятии креативных решений

    Свободное творчество помогает детям научиться не только создавать красивые визуальные продукты, но и эффективно транслировать собственные идеи в мир, развивая эмоциональный интеллект и уверенность.

  • Как обучение через вдохновение мотивирует учеников

    Методика «обучение через вдохновение» превращает процесс освоения сложных навыков в настоящее приключение, где каждая победа подкрепляет желание двигаться дальше. Для школьников, которые увлекаются цифровым искусством, важно видеть результат, вызывающий восторг у них самих и у их наставника. Это искусство для детей, где преподаватель становится проводником, который делится секретами профессии и мотивирует на преодоление технических барьеров. Такой подход стимулирует последовательное развитие: ученик, вдохновленный успехом в рисовании, становится более сосредоточенным и в других сферах. Например, системная математика нмт-2026 подготовка старшеклассников воспринимается значительно легче, когда ученик уже имеет опыт достижения целей в творческих проектах.

    • Создание атмосферы совместного творчества и взаимоподдержки
    • Демонстрация реальных примеров успешных проектов преподавателей
    • Поэтапное усложнение задач для поддержания интереса
    • Использование современных референсов, близких молодежи
    • Воспитание настойчивости через интересную практику

    Вдохновение выступает топливом, которое позволяет ученикам преодолевать трудности, формируя привычку достигать результата не через принуждение, а через осознанное любопытство к качественной профессиональной работе.

  • Как творчество помогает в развитии самостоятельности и мышления

    Цифровое творчество — это процесс, требующий от подростка высокой дисциплины, ведь развитие таланта онлайн невозможно без ответственного отношения к собственному времени и ресурсам. Когда ученик занимается по концепции «рисование без рамок», он учится самостоятельно ставить задачи и доводить их до логического завершения. Это воспитывает последовательность: от идеи и эскиза до финального цифрового арт-объекта, обладающего практической ценностью. Процесс создания работ требует планирования, анализа собственных ошибок и постоянного выбора лучшего решения среди тысяч возможных вариантов.

    • Воспитание ответственности за каждый этап творческого проекта
    • Развитие навыка декомпозиции сложной художественной идеи
    • Умение самостоятельно искать решения технических проблем
    • Формирование привычки анализировать собственный прогресс
    • Улучшение концентрации на долгосрочных задачах

    Это создает прочную базу для формирования личности, которая умеет принимать решения, нести за них ответственность и эффективно управлять своей деятельностью, что критически важно для любой профессиональной деятельности в будущем.

  • Как родители могут поддержать творческое развитие

    Роль семьи в создании среды, где искусство для детей становится неотъемлемой частью жизни, является решающей для долгосрочного успеха ребенка. Поддержка обучение через вдохновение начинается с признания того, что творческий поиск ребенка так же важен, как и его успехи в академических предметах. Важно создать дома пространство, где компьютер или планшет становятся не инструментом для развлечений, а мастерской для творчества. Поощряйте ребенка делиться своими работами, не критикуйте технические огрехи, а поддерживайте смелость и фантазию, которые он вкладывает в свои цифровые рисунки.

    • Организация комфортного рабочего места для цифрового творчества
    • Искренний интерес к процессу рисования, а не только к результату
    • Создание возможностей для презентации работ перед близкими
    • Поддержка баланса между обучением, творчеством и отдыхом
    • Обеспечение доступа к качественным учебным материалам

    Родительское внимание и позитивная мотивация становятся надежным фундаментом, который помогает ребенку развивать свой талант уверенно и системно, превращая увлечение в важную часть собственного профессионального будущего.

Secret Link